Auch die hier ausgestellten ‘Tannen.Nadel.Bilder’ tun das. Sie weisen uns als Betrachter:innen auf die (eigenen) Sinne hin. Die Tannennadeln sind zwar naturalistisch gemalt, wirken aber oft auch abstrakt. Je nach Blickwinkel oder Entfernung. Die Begegnung von Betrachter:in und Bild ist unentrinnbar und aneinandergefesselt, es ist ein ständiges Wechselspiel von Mikro und Makroansichten. «Als künstlerisches Objekt, als bildnerisches Element ist die Tannennadel von unglaublicher Faszination für mich», sagt Gert Gschwendtner. «Sie funktionieren eigentlich als geistige Akkupunkturnadeln im Gehrin, sie regen zum Nachdenken an und weisen darauf hin, was ich tue, was ich meiner Umwelt zufüge", meint der Künstler. Tatsächlich kann man die Tannennadeln als Indikator für menschliches Verhalten verstehen. Sie regen ein vielfältiges Wechselspiel zwischen Reflexion, Sinnlichkeit, Emotionalität, Bewusstsein und Unbewusstsein, aber auch zwischen Materialität und Zeichencharaker an. Wenn wir uns also auf dieses Wechselspiel von ästhetischen Erfahrungen einlassen, wird uns bewusst, dass die Wirklichkeiten, in denen wir leben nur «Bilder im Rahmen sind», die immer wieder und jederzeit mit anderen, neuen Bildern und Rahmen ersetzt werden können. Sind also diese zart, acquarellierten ‘Tannen.Nadel.Bilder’ nichts anderes, als ein Hinweis auf unsere Selbstbezüglichkeit? «Ja genau! Hierbei geht es aber auch um die Zeit, die damit verbunden ist. Denn ohne Zeit, keine Sinneswahrnehmung». Das leuchtet ein, weil jede Erfahrung, insbesondere die ästhetische Erfahrung ereignet sich im Moment des Verweilens. Und dieser Modus des Verweilens setzt wiederum den Bezug auf sich selbst voraus.